String Furniture, Bomma und Secolo: drei Perspektiven auf zeitgenössisches Design bei 3daysofdesign 2026

23. Juni 2026

Was 3daysofdesign zu einem der interessantesten Designfestivals auf internationaler Ebene macht, ist seine Fähigkeit, Design als eine Erzählung zu inszenieren, die sich durch die gesamte Stadt zieht. In Kopenhagen werden nicht nur Neuheiten präsentiert, sondern auch historische Orte aktiviert, Erlebnisse geschaffen und Dialoge zwischen Objekten, gestalterischer Forschung und der Vorstellungskraft der Besucher angestoßen. Auch 2026 folgt das Festival diesem Ansatz und zeigt eine Reihe von Installationen, die unterschiedliche Facetten zeitgenössischen Designs sichtbar machen.

Zu den Höhepunkten der diesjährigen Ausgabe gehört String Furniture, das ikonische schwedische Unternehmen, das seit 1949 die Prinzipien des skandinavischen Designs verkörpert. Mit der Ausstellung Faces for Spaces feiert die Marke die Flexibilität und gestalterische Intelligenz, die das String-System zu einem modernen Klassiker gemacht haben. Basierend auf der Idee, dass gutes Design sich den wechselnden Anforderungen des Alltags anpassen sollte, wird das modulare System in einer Reihe von Konfigurationen präsentiert, die beinahe menschliche Eigenschaften annehmen.

Jede Komposition entwickelt ihren eigenen Charakter, geprägt durch Objekte, Proportionen und sorgfältig abgestimmte Details. Auf diese Weise wird die offene und wandelbare Natur der Kollektion auf ebenso poetische wie humorvolle Weise sichtbar, ohne ihre Identität zu verlieren. Neben String werden auch weitere zeitgenössische Klassiker der Marke gezeigt, darunter Pira, Museum und das kürzlich vorgestellte Center Center. Gemeinsam unterstreichen sie eine Designphilosophie, in der Modularität und Langlebigkeit zentrale Werte darstellen.

Einen anderen, aber ebenso eindrucksvollen Ansatz verfolgt Bomma. Das tschechische Unternehmen, das für seine Leuchten aus mundgeblasenem Glas bekannt ist, präsentiert bei 3daysofdesign 2026 die Installation Fragments of Light im Hofteatret, dem kürzlich restaurierten und wiedereröffneten königlichen Hoftheater aus dem 18. Jahrhundert.

Die besondere Atmosphäre des Theaters wird dabei selbst zum Bestandteil der Inszenierung. Licht, Stoffe und Glas verschmelzen zu einer beinahe surrealen Szenerie, während Live-Performances die Installation zusätzlich beleben. Im Mittelpunkt steht die Idee der Transformation: Materialien, die ursprünglich als Abfall vorgesehen waren, werden in Objekte von außergewöhnlicher Schönheit verwandelt und schaffen eine neue sinnliche Erlebniswelt.

Auch The Drawing Room, das neue Projekt von Secolo und TABLEAU, beschäftigt sich mit dem Thema menschlicher Begegnung. Die Installation, die in der TABLEAU Gallery präsentiert wird, knüpft an den Dialog an, der während der Milan Design Week 2026 begann, und basiert auf der neuen modularen Weiterentwicklung des Sofas Trace.

Auf eine Länge von bis zu zehn Metern erweitert, wird das System zu einer begehbaren Wohnlandschaft. Der Titel verweist sowohl auf den spontanen Akt des Zeichnens – dargestellt durch florale Motive in der Technik des Blind Drawing – als auch auf die historische Bedeutung des Drawing Room als Ort der Begegnung, des Gesprächs und des sozialen Austauschs. Besucher sind eingeladen, die Installation frei zu erkunden, Platz zu nehmen und Teil des Raumes zu werden. So verwandelt sich die Ausstellung in ein kollektives Erlebnis.

Durch Themen wie Modularität, Nachhaltigkeit, Handwerkskunst und räumliche Exploration zeigen die bei 3daysofdesign 2026 präsentierten Projekte, wie sich zeitgenössisches Design zunehmend vom einzelnen Objekt hin zur Schaffung von Beziehungen entwickelt. Die gezeigten Arbeiten sind nicht nur Produkte, sondern kulturelle Werkzeuge, die Räume aktivieren und neue Verbindungen im modernen Leben ermöglichen.

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