Ciuingam: Eine Pop-Ikone kehrt zurück auf die Bühne

10. April 2026

Es gibt Objekte, die nicht altern: Sie durchqueren die Zeit, verändern Kontext und Publikum, bleiben jedoch aktuell, weil sie bereits in ihrem Ursprung eine Vision tragen, die in der Lage ist, neue Formen des Wohnens vorwegzunehmen. Ciuingam gehört zu dieser Kategorie. Entworfen 1966 von De Pas, D’Urbino und Lomazzi, entstand sie in einer Phase, in der Design nicht mehr nur Formen definierte, sondern begann, Verhaltensweisen direkt zu beeinflussen.

Interview auf Italienisch geführt – deutsche Übersetzung und redaktionelle Bearbeitung.

Mehr als ein Sessel lässt sich Ciuingam als ein Objekt verstehen, das auf Körper und Raum einwirkt. „Ein Ansatz im Design, der die Art des Wohnens, Verhaltensweisen und soziale Beziehungen beeinflussen kann, ist immer aktuell“, erklärt Paolo Lomazzi. In diesem Sinne geht das Projekt über seine formale Dimension hinaus und wird zu einem kulturellen Instrument, das Haltungen, Rituale und alltägliche Dynamiken neu definiert.

Seine Natur ist eng mit den gesellschaftlichen Veränderungen der 1960er-Jahre verbunden. Es handelt sich nicht um eine ironische Reaktion auf das traditionelle Möbel, sondern um eine Geste, die einen bereits stattfindenden Wandel aufgreift. „Es entstand im Kontext der Veränderungen von Gesellschaft und Lebensgewohnheiten – eine populäre Geste“, so Lomazzi. In dieser Unmittelbarkeit liegt seine Stärke: eine direkte, zugängliche Form, die eine neue Art des Wohnens in materielle Realität übersetzt.

Zentral in diesem Zusammenhang ist die Rolle der Technologie. Die Einführung neuer Materialien wie Polyurethanschäume eröffnete bislang undenkbare Möglichkeiten und befreite das Design von etablierten typologischen Zwängen. „Neue Materialien und Technologien haben die Produktionsprozesse und die Formensprache revolutioniert. Es war möglich.“ Die Form von Ciuingam entsteht genau aus dieser Bedingung heraus – nicht als stilistische Übung, sondern als konkretes Ergebnis einer neu verfügbaren technischen Möglichkeit.

Daraus ergibt sich eine grundlegend andere Beziehung zum Objekt. Die Sitzgelegenheit schreibt keine Haltung vor, sondern legt sie nahe und lässt Raum für eine spontanere Nutzung. „Ein freier und informeller Lebensstil“, fasst Lomazzi zusammen. Der Körper findet seinen Platz, bewegt sich, experimentiert. Der Wohnraum verliert an Starrheit und öffnet sich zu einer fließenderen Dimension, in der Möbel nicht mehr disziplinieren, sondern begleiten.

Ein Projekt wie Ciuingam heute neu aufzulegen bedeutet, sich mit einer tiefgreifend veränderten Designkultur auseinanderzusetzen, ebenso wie mit einer neuen Sensibilität gegenüber Authentizität. Dabei beschränkt sich die Treue nicht allein auf die Form. „Sie sollten nicht als Objekte, sondern als gelebte Umgebungen verstanden werden.“ Bewahrt werden muss die Fähigkeit des Objekts, Erfahrungen zu erzeugen, Beziehungen und Atmosphären zu schaffen und dabei seine ursprüngliche Intention unverändert zu erhalten.

Die Neuauflage von Mohdern fügt sich in diesen Ansatz ein, indem sie materielle Kultur und italienische Handwerkskunst in den Mittelpunkt stellt, mit einem präzisen Augenmerk auf Proportionen, Oberflächen und Ausführungsqualität. Der Sessel wird im Rahmen der Milan Design Week 2026 ab dem 21. April im Mohd Showroom in der Via Filippo Turati 3 erstmals präsentiert.

Heute eröffnet Ciuingam vielfältige Interpretationsmöglichkeiten. Sie ist nicht an einen bestimmten Kontext gebunden, sondern bewahrt eine offene Haltung. „Das Ziel ist stets eine verantwortungsvolle und inklusive Aufmerksamkeit gegenüber den Menschen.“ Ob im privaten Wohnraum, im öffentlichen Umfeld oder in experimentellen Szenarien – entscheidend ist die Qualität der Beziehung, die das Objekt zu schaffen vermag.

In diesem Sinne liegt ihre Aktualität nicht in der Nostalgie, sondern in ihrer Fähigkeit, weiterhin eine grundlegende Frage zu stellen: nicht, wie eine Sitzgelegenheit sein sollte, sondern wie wir leben wollen.

Articoli correlati